カテゴリ:フォーヴィスム



【美術解説】アンリ・マティス「フォーヴィスムの創始者」
アーティスト一覧 · 15日 6月 2023
アンリ・マティスは、現代美術史において最も重要な芸術家の一人とされています。彼の作品は色彩と線を巧みに用いた抽象的でリズミカルなスタイルで知られており、多くの後続のアーティストに大きな影響を与えました。特に、『赤のアトリエ』と『青い裸婦』は、その美しさと鮮やかな色彩から多くの人々に愛されています。彼の作品は、現代美術において大きなインパクトを持ち、今なお多くの人々に称賛され続けています。また、彼の芸術家としての生涯は、芸術史においても興味深く、多くの人々が彼の作品や彼の人生について学びたいと思っています。
【作品解説】アンリ・マティス「ダンス」
作品解説 · 30日 4月 2023
「ダンス」は、アンリ・マティスによって制作された油彩作品。1909年版「ダンス(Ⅰ)」と1910年版「ダンス(Ⅱ)」の2つの作品が一般的によく知られています。1909年版「ダンス(Ⅰ)」 はニューヨーク近代美術館、1910年版「ダンス(Ⅱ)」はロシアのエルミタージュ美術館が所蔵しています。 ほかに「ダンス」を基盤にしたいくつかよく似た作品があり、代表的なのは「生きる喜び」です。 画面上でダンスを行う人物たちの構図は、ウィリアム・ブレイク1786年の水彩絵画「Oberon, Titania and Puck with fairies dancing" 」を基盤にしています。

【作品解説】パブロ・ピカソ「黒椅子の上のヌード」
作品解説 · 27日 12月 2021
「黒椅子の上のヌード」は1932年3月9日にパブロ・ピカソによって制作された油彩作品。モデルはマリー・テレーズ。162cm×130cmの大型作品。 美術批評家のリチャード・ラケイヨは、アンリ・マティスの影響が色濃くある作品の代表作品としてよく引用しており、またピカソによれば、マティスの官能的な曲線と、喜びを表現するためのピンクの肌を強調するためにマティスの黒を借りたと話している。 MoMAキュレーターのウィリアム・ルービンは、「ぐにゃぐにゃゴムのような玩具」とこの絵を評している。またほかの批評家たちの多くは、女性の身体と植物が呼応しており、「生」を表現していると評している。
【作品解説】パブロ・ピカソ「読書」
作品解説 · 27日 12月 2021
「読書」は。1932年1月にパブロ・ピカソによって制作された油彩作品。65.5cm×51cm。個人蔵。ピカソの愛人でミューズのマリー・テレーズ・ウォルターがモデルとなっている。膝の上に本を置いて椅子の上で裸姿でうたた寝しているテレーズの姿の絵。 この絵は、ピカソの妻オルガ・コクラヴァが、パリで開催された回顧展でこの絵を見て、顔の特徴が自分ではないことに気づき、ピカソとの関係に亀裂が入り始めるきっかけとなった作品でもある。

【作品解説】パブロ・ピカソ「裸体、緑葉と胸」
作品解説 · 27日 12月 2021
「裸体:緑葉と胸像」は、1932年にパブロ・ピカソによって制作された油彩作品。162cm×130cm 。愛人マリー=テレーズがモチーフで、生き生きとした青とライラック色が印象的な、テレーズシリーズの中でも最も大きな作品である。 ピカソは1927年1月に初めてマリー=テレーズと出会った。その後数年間、ピカソは親友たちや妻のオルガでさえ、全く知らなかったほど秘密裏にテレーズと愛人関係を続けていた。1931年から932年にかけて1はマリー=テレーズの絵画や彫刻のシリーズを続けるが、本作は1930年に購入したボワジュルー城のアトリエで制作された作品である。
【作品解説】パブロ・ピカソ「夢」
作品解説 · 27日 12月 2021
「夢」は1932年にパブロ・ピカソによって制作された油彩作品。130×97cm。当時のピカソは50歳。描かれている女性は22歳の愛人マリー・テレーズ・ウォルター。1932年1月24日の午後のひとときを描いたものである。シュルレアリスムと初期のフォーヴィスムが融合した作風。 コントラストのある色彩と単純化した線を使って歪んだ描写が特徴であるが、批評家たちが繰り返し指摘しているように、ピカソの性器とテレーズの身体と融合した状態を、ダブルイメージで描いている用に思える。 また、顔が半分に割れている顔が上に向いているが、おそらく下が横向きのマリー・テレーズで上側が横向きのピカソで、キスした状態と表している。

【作品解説】アンリ・マティス「金魚」
作品解説 · 07日 6月 2020
「金魚」は、1912年にアンリ・マティスによって制作された油彩作品。146 x 97 cm。モスクワのプーシキン美術館が所蔵している。 金魚は17世紀ごろに東アジアからヨーロッパに輸入された。1912年ごろから、金魚はマティス作品に定期的にあらわれるモチーフとなった。少なくとも9作品以上は金魚をモチーフにした作品を制作している。本作「金魚」は、ほかの作品と異なり、金魚そのものを主題とした作品である。
【芸術運動】フォービスム「内的感情や感覚を色彩を中心に表現」
美術用語 · 07日 6月 2020
フォーヴィスムは、20世紀初頭のフランスで発生した前衛運動のひとつである。 1905年、パリの第二回サロン・ドートンヌ展に出品した画家たちの作品を見た批評家のルイ・ヴォークセルが、その原色を多用した強烈な色彩、また粗々しい筆使いに驚き、「この彫像の清らかさは、乱痴気騒ぎのような純粋色のさなかにあってひとつの驚きである。野獣(フォーヴ)たちに囲まれたドナテロ!」と叫んだ。 これがフォーヴィスムの起源である。

【美術解説】ジョルジュ・ブラック「ピカソとともにキュビスムを創設」
アーティスト一覧 · 21日 5月 2020
ジョルジュ・ブラック(1882年5月13日-1963年8月31日)はフランスの画家、彫刻家、版画家。 1906年にフォーヴィスムに参加し前衛芸術運動に参加。その後、パブロ・ピカソとともにキュビスムの発展に貢献。 ポール・セザンヌの多視点のアイデアを基盤にしながらキュビスムを発展。ピカソが移動に要する時間の差から生じる複数の視点に関心があったのに対し、ブラックは静止したオブジェを複数の視点から見つめることに関心があった。
【作品解説】アンリ・マティス「赤いハーモニー」
作品解説 · 18日 5月 2020
「赤いハーモニー」は、1908年にアンリ・マティスによって制作された油彩作品。180cm×220cm。現在、ロシアのエルミタージュ美術館が所蔵しています。 1908年から1913年にかけてのフォーヴィスムの時期において、最も完成度の高いとされているマティス作品です。別名「赤い部屋」と呼ばれることもあります。

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