作品解説
作品解説 · 23日 3月 2023
オーギュスト・ルノワールは、1881年と1882年に、よく似た『ブロンドの浴客』を2点描いています。モデルは、後にルノワールの妻となるアリーヌ・シャリゴです。
1881年にルノワールがイタリアで見たルネサンス絵画（特にラファエロのフレスコ画）の影響を受けており、両作品ともそれまでのルノワールの作品とは明らかに異なる作風となっています。
これらの作品は非常に美しい作品であるとする論者もいれば、低俗な作品であるとする論者もいます。1881年の作品については、保存修復作業に対する批判もあります。
作品解説 · 21日 3月 2023
『大浴場』は、1884年から1887年にかけてピエール＝オーギュスト・ルノワールが制作した絵画で、現在フィラデルフィアのフィラデルフィア美術館に所蔵されています。
この作品は、大きな公共浴場にいる女性たちを描いています。
裸婦の入浴シーンを描いたもので、前景では、2人の女性が水辺に座り、3人目が近くに水中で立っています。背景では、ほかに2人が入浴しています。
手前の水中に立っている者は、岸辺に座っている女性の一人に水をかけようとしているように見えます。その女性は、水しぶきを避けようとしています。
ルノワールは、この作品において、光の表現に非常に力を入れています。屋内の明かりが強いため、女性たちは非常に明るく描かれています。また、壁や床、水面など、様々な表面の反射を描くことで、絵画に深みを与えています。
『大浴場』は、印象派の技法を駆使して描かれた作品で、明るく色彩豊かな印象的な作品として有名です。また、女性たちの肉体表現にも注目が集まっており、ルノワールが後に描く「遊女」シリーズなどとともに、その時代の女性たちの自由な生き方を反映した作品としても捉えられていま
作品解説 · 21日 3月 2023
『アリスとエリザベート』は、1881年にフランスの印象派画家ピエール＝オーギュスト・ルノワールによって制作された油彩作品で、一般的には『ピンクとブルー』という名称で呼ばれています。
ルノワールは、ルイーズ・カーン・ダンヴェルと銀行家の夫ルイーズ・ラファエル・カーン・ダンヴェルとの2人の娘アリスとエリザベートを描いています。
画家は当時のパリのユダヤ人社会の家族のために多くの肖像画を制作していますが、トリエステの豪族の子孫であるルイーズ・ド・モルプルゴと結婚したルイーズ・カーン・ダンヴェルは、その中でも最も裕福な一人でした。
作品解説 · 21日 3月 2023
『舟遊びをする人々の昼食』は、1881年にフランスの印象派画家ピエール＝オーギュスト・ルノワールによって制作された油彩作品です。
この作品は、ルノワールの印象派期の代表作として広く知られており、彼の才能と技法が際立っています。
絵画は、パリ郊外のセーヌ川沿いのシャトゥー島で舟遊びを楽しむグループの昼食の一幕を描いています。画面にはおもに8人の人物に焦点があてられ、そのうちの何人かはルノワールの友人や知人です。彼らは、屋外のテーブルで楽しく会話を交わしたり、舟遊びを楽しんだりしています。
ルノワールは、この作品を通して、印象派の代表的な特徴である瞬間的な光や色彩の変化を捉える技法を巧みに表現しました。また、絵画に描かれた人物たちの自然でリラックスした雰囲気は、19世紀後半のフランスの上流階級の娯楽や社交場を反映しています。
現在、『舟遊びをする人々の昼食』は、アメリカ・ワシントンD.C.のフィリップス・コレクションに所蔵されています。この作品は、ルノワールの印象派絵画の中でも特に評価が高く、美術史において重要な地位を占めています。
作品解説 · 20日 3月 2023
ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」とは、19世紀末にパリのモンマルトル地区で行われた、革新的なダンスホールの名称である。当時の芸術家たちが集まり、従来の社交ダンスの規範にとらわれない自由奔放なダンスが盛んに行われた。この舞踏会は、現代舞踏やパフォーマンスアートの先駆けとしても知られ、ピカソやブラック、マチス、モディリアーニ、ランボー、アポリネール、クーリエなどの芸術家たちが参加していた。また、ルノワールの代表作である「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」は、この舞踏会を描いた作品としても知られる。
作品解説 · 20日 3月 2023
《真珠の耳飾りの少女》は、オランダ絵画の黄金時代の画家ヨハネス・フェルメールが1665年頃に描いた油彩画。
数世紀にわたって様々なタイトルが付けられてきたが、20世紀末には描かれている少女が身につけていた大きな真珠の耳飾りにちなんで、現在のタイトルで知られるようになった。
1902年からハーグのマウリッツハイス美術館に所蔵されており、さまざまな文学的で論議の対象とされてきた。2006年には、オランダで最も美しい絵画に選ばれた。
作品解説 · 18日 3月 2023
『愛はごみ箱の中に』は2018年にサザビーズ・ロンドでバンクシーによって介入された芸術作品であり、介入芸術の代表作の１つ。
2006年にバンクシーが制作した風船少女シリーズの１つ『風船と少女』の絵画が、オークションで104万2000ポンドで落札された直後に介入された作品である。サザビーズは「美術史においてライブ・オークション中に作られた初の作品だ」と話している。
作品解説 · 17日 3月 2023
2023年3月16日、イギリス・ケント州ハーンベイの海辺の町にある農家の空き家の壁に、新しいバンクシーの壁画が現れました。バンクシーのインスタグラムによれば「Morning is broken」というタイトルが付けられています。
「Morning is Broken」と題された壁画には、シルエットの少年がトタンでできたカーテンを開ける少年が描かれています。少年の横には猫のシルエットがあります。
しかし、その後、作品と建物の一部が取り壊されたようです。この建物は、ツタに覆われ、外壁の白い塗装が剥がれ、屋根のスレートがなくなっていた倒壊寸前の空き家になっていました。
土地所有者のカイトウッド氏によれば、この作品は解体作業中の現場に現れたようです。当時、請負業者はアートワークがバンクシーによるものであることを知りませんでした。
作品解説 · 12日 3月 2023
バンクシーが制作した『ナパーム』は、ベトナム戦争中の写真『戦争の恐怖』を風刺的に引用し、反戦・反消費主義のメッセージを込めた作品です。写真の中心である少女と、マクドナルドとディズニーのマスコットであるドナルド・マクドナルドとミッキーマウスが手をつないでいる様子を描いており、アメリカのグローバリゼーション政策によって少女が引きずり込まれる危険性を示唆しています。『ナパーム』はスクリーンプリント作品のみで存在し、ストリート・アートとして作成されることはなかった。
作品解説 · 11日 3月 2023
『モナ・リザ・バズーカ』は2007年にバンクシーがイギリスのロンドン、ソーホー地区の壁に描いたストリート・アートです。
バンクシーは「モナ・リザ」を引用して制作した作品を発表しました。この作品では、モナ・リザがヘッドセットを着用し、ロケットランチャーを手に持っています。
ダ・ヴィンチのモナ・リザは優雅で受け身のように見えますが、バンクシーの作品は力強く、対立的で能動的な感性を与えています。
モナ・リザの穏やかな表情は保たれていますが、強力な武器の横で、彼女の笑顔には少し威圧感が感じられます。
また、この作品は、平和な生活から離れた場所で常に戦争が起こっており、市民が戦争に常に積極的になっていることについての声明としても読むことができます。
バンクシーは、社会問題を芸術的手法で表現し、人々に深い考えを促し、社会に対する警鐘を鳴らしています。