カテゴリ:グスタフ・クリムト



【美術解説】ウィーン分離派「オーストリアに集まった異端美術家たち」
美術用語 · 27日 2月 2026
ウィーン分離派は1897年にオーストリアの芸術家たちによって創設された芸術運動。画家、彫刻家、建築家たちから構成される。初代理事長はグスタフ・クリムトとルドルフ・フォン・アルトで、彼らは名誉会長となった。ウィーン分離派が発行していた公式雑誌は『Ver Sacrum』という。 ウィーン分離派は1897年4月3日にグスタフ・クリムト、コロマン・モーザー、ヨーゼフ・ホフマン、ヨゼフ・マリア・オルブリッヒ、マックス・クルツヴァイル、ヴィルヘルム・ベルナツクをはじめ多数の芸術家によって創設された。 のちに参加した芸術家にエゴン・シーレ、オスカー・ココシュカがいる。オットー・ワーグナーはウィーン分離派の重要メンバーとして見なされることがあるが、創設メンバーではない。先行していたベルリンやミュンヘンの分離運動に続いて創設されたもので、1898年に第一回分離派展を開催している。
【作品解説】グスタフ・クリムト「アデーレ・ブロッホ=バウアーの肖像 Ⅱ」
作品解説 · 13日 1月 2026
《アデーレ・ブロッホ=バウアーの肖像 Ⅱ》は1912年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。アデーレ・ブロッホ=バウアー(1881−1925)はクリムトの親友でありパトロンである。またウィーンの芸術愛好家サロンに出入りしていた女性で、クリムトが唯一、絵のモデルとして描いた人物である。もうひとつの作品が、《アデーレ・ブロッホ=バウアーの肖像 Ⅰ》で、一般的にはこちらのほうが有名。

【作品解説】グスタフ・クリムト「ベートーヴェン・フリーズ」
作品解説 · 13日 1月 2026
《ベートーヴェン・フリーズ》は1901年にグスタフ・クリムトによって描かれた壁画作品。縦7フィート(約2m)、横幅は112フィート(34m)もあり、重さは4トン。現在、分離派ビルディングの気温管理ができる地下室で常設展示されている。 1901年、オーストリアの作曲家ベートーベンに焦点をあてた第14回ウィーン分離派展示会を開催。《ベートーヴェン・フリーズ》はこの展示会のために描かれたものである。当時ほかに注目浴びた作品はマックス・クリンガーのベートーヴェンの彫刻作品である。 作品はベートーヴェン第九交響曲にもとづいており、3つの部分に分かれている。「幸福への憧れ」(左の壁)に続き、「敵対する勢力」(中央の壁)、そして「歓喜の歌」(右の壁)が描かれており、それらがホールの3つの壁面の上半分にフリーズ状に連なるよう構成されている。
【作品解説】グスタフ・クリムト「女性の三時代」
作品解説 · 13日 1月 2026
《女性の三時代》は1905年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。1911年のローマ国際美術展で金賞を受賞。 この作品では、幼少期、若年期、老齢期にある3人の女性を通じて「女の人生」を表現している。若年期を示す女性が幼少期を示す女の子どもを抱き、背後に老齢期を示す老婆が描かれている。

【作品解説】グスタフ・クリムト「ダナエ」
作品解説 · 13日 1月 2026
「ダナエ」は1907年から1908年にかけてグスタフ・クリムトによって制作した油彩作品。77cm✕83cm。現在、ウィーンのギャラリー・ヴュルトレが所蔵している。 モデルはクリムト作品でエミーレ・フレーゲに続いてよくモデルにされている“赤毛のヒルダ(Red Hilda)”という女性。彼女の詳細については分かっていない。ダナエとは、ギリシア神話に登場するアルゴスの王女の名前で、1900年前後に多くの芸術家たちの主題として扱われている。ダナエは愛の神の代表的なシンボルとして描かれることが多い。
【作品解説】グスタフ・クリムト「メーダ・プリマヴェージの肖像」
作品解説 · 13日 1月 2026
《メーダ・プリマヴェージの肖像》は1912年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。149.9cm✕110.5cm。メトロポリタン美術館所蔵。 モデルはクリムトやウィーン幻想派の大型パトロンだったオーストリアの実業家で銀行家のオットー・プリマヴェージの9歳の娘。 クリムトは本作を描く前に、彼女の異なるポーズや背景に関する膨大な数の予備スケッチを行っている。ほかの女性ポートレイトと比べて装飾模様が少なく、輪郭線を中心に質素に描かれているのが特徴。これは、金を多用し装飾性に力を入れていた「黄金時代」が終了し、フォーヴィズムの影響が強い時期に移行したためである。

【作品解説】グスタフ・クリムト「ヘレーネ・クリムトの肖像」
作品解説 · 13日 1月 2026
「ヘレーネ・ルイズ・クリムトの肖像」は1898年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。60cm✕40cm。スイスのベルン美術館が所蔵している。 ヘレーネ・クリムトはクリムトの姪にあたる。弟エルンストの娘である。弟のエルンストは1891年にヘレーネ・フレーゲと結婚、その年の7月28日にヘレーネが生まれる。しかし翌年1892年にエルンストが急死すると、クリムトは残された母子を預かる身となり、ヘレーナの法律上の保護者となった。 この作品はヘレーナが6歳のときに描かれたもので、1903年の分離派展で作品が展示された。絵の構図は耽美主義のホイッスラーの影響を受けていると思われる。
【作品解説】グスタフ・クリムト「裸のヴェリタス」
作品解説 · 13日 1月 2026
《裸のヴェリタス》は1899年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。日本画における平面的表現に移行する以前の、象徴主義的なスタイルで描かれた女性ポートレイト作品。 裸の赤毛の女性が真実の手鏡を手に持ち、その鏡を鑑賞者の方へ向けている。彼女の上部にはドイツの詩人フリードリヒ・シラーの「歓喜に寄す」からの引用文、「もし、あなたの行いと芸術で数多くの人びとを満足させることができないならば、少数者を満足させるために行為と芸術を行え。多数の人が喜ぶことは悪いことなのだ。」が記されている。 アメリカの「I Want You」のポスターのような、どこかプロバガンダを彷彿させる、メッセージ性の高い攻撃的なデザインは、そのまま女性が手に持つ鏡に映る鑑賞者に向けられている。

【作品解説】グスタフ・クリムト「ストクレット・フリーズ」
作品解説 · 13日 1月 2026
《パラス・アテナ》は、1898年にグスタフ・クリムトによって制作された油彩作品。75 × 75 cm。ウィーン歴史博物館が所蔵している。 クリムトのアテナ像は、《ユディト》(1901年)や《ダナエ》(1907-8年)のような女性のセクシュアリティを賛美するように描かれた作品と異なる。 この作品では女性のセクシュアリティは抑えられ、力強い女神、強さと勇気のある女性、伝統的に男性的な資質を持つ女性が描かれている。 アテネは、片方の手で槍の柄を握り、反抗的な姿勢で私たちの前に現れる。彼女は、安定した鋭い視線で鑑賞者を見つめてくる。
【作品解説】グスタフ・クリムト「乙女」
作品解説 · 13日 1月 2026
《乙女》は、1913年にグスタフ・クリムトによって制作された絵画。現在、チェコ共和国プラハの国立美術館に保管されている。 クリムトは、少女のまわりにカラフルな模様のスカーフやガウン、花冠を散りばめ、雲のような空や雲のような形で女性の星座を作り上げている。 描かれている豊富な花は、女性への進化を象徴している。この絵には、交錯する7人の女性が描かれている。それぞれの女性は、特定のライフステージを表している。 中央の眠れる少女は、彼女を取り囲む女性たちのパッチワーク・キルトに象徴される夢の中で、将来の自己の可能性を空想しているのである。

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